MANIFIESTO "ISERYEYE"

Hola buenos días, hoy me enorgullece presentar al grupo de la clase de 1º de Bachillerato B, o mejor conocido como “Iseryeye”, en este trabajo sobre la filosofía, las artes plásticas y la escultura, que llevamos un mes aprendiendo con Andrea y Belén. Espero que os guste mucho y que os entretenga.

Las artes plásticas se comienzan a utilizar desde la infancia, y es importante para el desarrollo de los pequeños. A edades tempranas el sistema educativo y los padres empiezan a estimular las artes plásticas en los niños, que permiten descubrir y abrir su creatividad. Los llevan a construir una representación de cómo piensan y la manera en la que ven el mundo. Este es un proceso en el que el pequeño procesa lo que percibe en su entorno y lo reinterpreta con lo que siente en su interior. 

Además, no solo encontramos importancia en el arte para expresarnos y desarrollar la creatividad, sino que, tiene numerosos beneficios para la salud de las personas: reduce el estrés y ayuda a su bienestar, a trabajar la autoestima, la salud emocional y la creatividad. En general, el arte nos proporciona positividad y apoyo en todos los sentidos.

Empezando por el hecho de que arte existió incluso antes que habla, y ya ahí era nuestra forma de comunicarnos y expresar lo que sentíamos, de reflejar en el arte nuestras creencias. Es un hecho que al igual que la filosofía es parte esencial del ser humano, pues nos encanta hacernos preguntas sin respuesta, el arte es ese lenguaje, no siempre verbal, el cual nos nace de manera me atrevería a decir instintiva. Y es que como bien nos demostró Marcel Duchamp, hasta la cosa más cotidiana que te puedas imaginar, puede llegar a ser arte. Incluso Nietzsche decía que la propia vida era arte. Con todo esto, a lo que quiero llegar es a que el arte, al formar parte de la vida del hombre, ha sido objeto de estudio y reflexión de la filosofía.

El realismo con Aristóteles, el cual Platón criticaba por ser una copia de la copia que no aportaba nada; el impresionismo; Agamben, que valoraba la originalidad del artista más que el hecho de ser parecido o no al “mundo real”. No nos podíamos esperar que todos se pusieran de acuerdo en cuanto a qué opinar del arte. Pero de eso se trata, de interpretarlo y aportar de tu propia realidad.

Nosotros somos de  Vélez Málaga, una ciudad muy rica en cultura. Cuando paseas por Vélez es imposible no encontrarte una obra de arte por la calle, o simplemente un museo. Nuestro patrimonio cultural es rico sobre todo por la cantidad de artistas y por la religión cristiana. Vélez es muy reconocida por la religión cristiana, sobre todo por la Semana Santa, siendo una de las mejores de Málaga, y reconocida por la provincia de Andalucía.

Gracias a estos números sitios culturales, las personas se interesan más por esto y el arte es más reconocido. En este blog se han expuesto obras de diferentes autores que transmiten todo tipo de mensajes, algunas de ellas son “Naranjo con cuatro almendros” del autor Evaristo Guerra, “Galatea” de Rafael Heredia, “Ventana con cuerda” de Pepe Casamayor, “La batalla-5 artistas” que es un graffiti hubicado en Lagunillas, “La fragua” de Antonio Hidalgo y “Danza” de Francisco Hernández.

Declaración de principios

Nosotros llamamos arte a la comunicación, transmisión, expresión, reflejamiento, transformación, invento, interpretación y creación de ideas, sentimientos, emociones, y percepciones de un individuo, época, sociedad o lugar a través de lenguajes y formas, como por ejemplo la música, la pintura, la escultura...

En la actualidad, se dan varias definiciones filosóficas de la belleza, dependiendo de la doctrina o escuela en la que se trata de enseñar esta definición. Algunos filósofos, como Kant o Aristóteles, piensan que algo es bello cuando reproduce un placer inmediato sin concepto. Otros como Platón dicen que la belleza se representa con la verdad y bondad. Desde nuestro punto de vista la belleza es algo que intenta llegar más allá de la perfección, de la estética, sin tener en cuenta aspectos sociales o como lo intelectual. Por tanto, pensamos que la belleza es algo subjetivo, ya que lo que para una persona es bello, satisfactorio o placentero, para otra persona es una simple obra en la que no es capaz de reconocer esa belleza que otra sí puede. Esto depende de los gustos que una persona tenga en su privacidad, y no de lo que la sociedad piensa públicamente, ya que cada uno tiene una visión, sensaciones o expectativas diferentes en la forma de apreciar la belleza de algo.

Por otro lado, un artista es alguien que tiene un caos y un mundo propio dentro de su cabeza y quiere expresarlo a los demás de una forma única y original. Ser artista es darse permiso para crear, para producir obras de arte, que de entrada puedan gustar o no, o pueden llegar a valer mucho o nada. Por eso el arte es un misterio.

La relación que tiene el artista con la obra se enmarca dentro de su forma de expresarse, la obra transmite un mensaje, y este es insertado por el artista a la hora de crear dicha obra; en este caso el artista sería el emisor del mensaje, que es interpretado por el receptor que sería el público, y este califica la obra según su percepción, la cual siempre es subjetiva y sin fundamentos.